DEBORAH NETTO

DEBORAH NETTO

Nascida no Rio de Janeiro, em 01 de março de 1962, formada em Pintura pela Universadade Federal do Rio de Janeiro. Autora de jóias artísticas, desenvolve trabalhos em aquarela, tempera guache e nanquim entre outros materiais sobre papel. Participou de diversas exposições individuais e coletivas, tanto em pintura quanto em joalheria, em alguns obtendo mensão honrosa. Possue trabalhos em coleções particulares em diversos países, incluindo Japão, Estados Unidos, Portugal entre outros.

Pode parecer um lugar comum, mas a frase que diz que "o artista expressa o que vai na sua alma" para mim está repleta de razão. Desta forma cada um mostra o que tem dentro de si. A obra de Deborah Netto não contradiz esta afirmação e mostra o que ela carrega em seu interior: a mais intensa alegria de viver, Isto fica visível na sua abordagem à temas que sugerem um contato estreito com a Natureza segundo uma visão eminentemente pessoal. Tal personalidade se mostra no colorido alegre das formas que cria, todas encadeadas umas às outras como raízes ou galhos de uma planta trepadeira que se agarra a um muro e o enche com a alegria de suas folhas e flores. Seu traço a nanquim, ágil e dinâmico, só faz acentuar esta impressão, pois se desenvolve não só como contorno, mas também como elemento criativo independente, criando um rendilhado vivo, orgânico e expressivo dentro e fora das áreas coloridas. Deste rico emaranhado de cores e linhas, formas sugestivas vão se materializando e ganhando nomes simples e diretos segundo a criativa imaginação da artista. Desta maneira, Deborah ao invés de ficar enredada numa teia puramente abstrata, dá um significado concreto para suas criações ao associá-las à fenômenos naturais revalorizados por sua visão artística. Contudo, há ainda um detalhe que não pode ser esquecido relativo à delicadeza de suas imagens - a experiência que Deborah tem com a criação jóias. Por isso, muitas de sua mais recentes pinturas em aquarela, guache e nanquim tem a graça e o colorido de jóias esmaltadas em que arabescos de prata (as linhas a nanquim) cercam áreas de cor sem,contudo, aprisiona-las, criando uma espécie de cloisonné vibrátil e encantador. Trata-se, portanto, para além das técnicas, da aplicação de um processo mental artístico que tanto pode gerar um objeto tridimensional como uma joia quanto todo um universo expresso no plano pictórico. Toda as obras da coleção "As cores de minha alma" me atraem, mas dentre elas destaco especialmente as obras: "Colibri", "Serpentinas", "Tronco", "Veio d'água", "Música", "Corais", "Planta", "Jardim" e "Liberdade para as borboletas". Desejo-lhe todo sucesso, caríssima Deborah." (Ricardo Antonio Pereira Barbosa, Mestre em História e Crítica da Arte, Professor de Pintura da Universidade Federal do Rio de Janeiro, Ceramista, Pintor )

"Deborah está à margem de qualquer rótulo ou classificação,indiferente aos modismos em voga nas galerias ditas de "vanguarda". Vale dizer que encontrou um caminho pessoal e original, onde o que conta é a imaginação.descolada dos "ismos". (Walter Pereira, pintor e escultor)